- Main
- Роботи митців
- Останній день Помпеї робота з серії “Паперова архітектура”
Матієнко Марія
“Останній день Помпеї” з серії робіт “Паперова архітектура”
Концепція вибудовується навколо ідеї фатальної неминучості та естетики розпаду.
Робота переосмислює класичний сюжет катастрофи через радикальний мінімалізм і жорстку графіку кулькової ручки. Великий розмір, зібраний з тендітних аркушів офісного паперу, стає фізичним втіленням вразливості цивілізації.
Монохромна напруга: Тотальне заповнення простору інтенсивним червоним кольором створює відчуття задушливого жару та попелу, що застилає небо. Це не просто колір, а “візуальний гул” мільйонів штрихів, кожен з яких є незворотним моментом часу.
Геометрія розламу: Гострі діагональні лінії розсікають полотно, мов тектонічні зсуви або тріщини в архітектурі, що руйнується. Ці “порізи” на папері стають метафорою подій, які неможливо стерти з пам’яті.
Тіні минулого: Темні, аморфні плями, що проступають крізь кривавий фон, нагадують обвуглені рештки або порожнечі, що залишилися від людей та будівель. Вони дезорієнтують глядача, стираючи межу між фігуративним образом та чистою абстракцією хаосу.
Документ буденності: Використання офісного паперу А4 та скотчу підкреслює іронію між “стабільним” життям та раптовою катастрофою. Архітектура, яка мала б захищати, сама перетворюється на гострі уламки.
“Останній день Помпеї” — це манускрипт незворотності. Робота не намагається відбудувати зруйноване, а фіксує сам момент деконструкції, де хаос стає новою формою порядку, а біль — фундаментом пам’яті.
Марія Матієнко народилась в 1980 році в Києві, Україна
2003 — завершила Національну академію образотворчого мистецтва та архітектури (НАОМА), факультет архітектури, Київ, Україна
12 років навчалась в майстерні Миколи Шкарапути, учня та близького друга Федора Кричевського.
2007-2008 — стажування у Германії та Швейцарії. Напрямок – сучасний абстрактний живопис та органічний дизайн.
2013 — сумісна виставка у “Venezia Gallery di Giorgio Ghidoli” в рамках Венеційської бієнале, Венеція, Італія
З 2014 — участь у міжнародних живописних пленерах “Яворна” Дринице, Словаччина
З 2015 — регулярна участь в групових виставках у “Карась Галерея”, Київ, Україна
2015 — участь у міжнародному проекті у “Mythra Gallery”, Ротердам, Нідерланди
2016 — персональна вистака “Змішані почуття” у Дім освіти та культури МК, Київ, Україна
2016 — сумісна виставка у “Bakerhouse Gallery”, Грац, Австрія
2016 — публікація про творчість в журналі “КультКульт” грудень 2016 видання No4, Київ, Україна
З 2017 — регулярна участь в групових виставках та хепенінгах галереї “Укрмакровсесвіт”, Київ, Україна
2018 — сумісна виставка у “Voloshyn Gallery”, Київ, Україна
2019 — сумісна виставка у “Gio Art Gallery”, Тбілісі, Грузія
2021 — участь у міжнародній щорічній виставці NORDART 2021, Бюдельсдорф, Німеччина
2021 — участь в проекті “Лабіринти дискурсу” Інститут проблем сучасного мистецтва Національної академії мистецтв України, Київ, Україна
З 2022 — регулярна участь в проектах галереї “White World” , Київ, Україна
2022 — сумісна виставка галерея “Art Space” Лозанна, Швейцарія
З 2023 — членство у Національній Спілці Художників України
2023 — сумісна виставка “BeLive” Volkskundemuseum, Відень, Австрія
2023 — сумісний проєкт “Vanitas”, ЦСМ М17, Київ, Україна
2024 — сумісна виставка “Український щоденник”, Національний центр “Український дім”, Київ, Україна
2024 — сумісна виставка “Матерія Matters”, Національний центр “Український дім”, Київ, Україна
2024 — участь “міжнародний арт ярмарок альтернативного мистецтва TRYST”, музей TAM Torrance Art Museum, Лос Анджелес, США
Роботи перебувають у приватних колекціях України, Німеччини, Італії, Словаччини, США, Канади, Великобританії, Португалії.
